5 June 2025
2025 焦點專輯整理：從 Central Cee 到 The Weeknd 的音樂浪熱
2025 年剛過去一半，歐美音樂界顯現蓬勃生機，今年的專輯陣容令人目不暇給。Central Cee、Ethel Cain、Japanese Breakfast、Lady Gaga 等都發佈了全新專輯。隨著春天過去，音樂節與演唱會即將來臨，這次我們一同回顧本年焦點大碟，並展望即將推出的作品。
Central Cee 終於推出備受期待的首張專輯；Ethel Cain 以同樣出色的作品延續其精彩處女作；Japanese Breakfast 則獻上一張適合陽光充沛、漫長下午的完美專輯。Lady Gaga、Bon Iver、Haim 等藝人紛紛打破長久的沉寂，從錄音室脫繭而出。Lana Del Rey 的新專輯即將問世，總是令人期待，而FKA Twigs、Oklou 與 Yung Lean 等人則繼續模糊地下和主流音樂的界線。
以下是《GQ》精選的 2025 年最佳與最受期待的專輯。按下播放鍵，準備迎接精彩絕倫的夏天！
1 《Perverts》– Ethel Cain（1月8日）
Ethel Cain 處女作《Preacher’s Daughter》以哥德風格融合搖滾、氛圍音樂和美式風情作招徠。其續作《Perverts》的首支單曲《Punish》進一步探索緩慢而沉重的風格，彷彿 Lana Del Rey 的歌曲在跳掣的錄音機上以半速播放。這張 89 分鐘的專輯在壓抑的歌曲與實驗性白噪音及極簡主義段落間交替，聽來不易，卻保證回報聽眾的耐心，結尾的《Amber Waves》是一首絢麗緩慢、帶有 shoegaze 風格的民謠。
2 《Eusexua》– FKA Twigs（1月24日）
《Eusexua》是 FKA Twigs 自 2022 年混音帶《Caprisongs》及 2019 年專輯《Magdalene》後的首張完整專輯。「Eusexua」是她描述某種狂喜快感的詞彙。FKA Twigs 的超能力在於將精湛的詞曲結合前衛樂器編排。此次受布拉格的 Rave 文化啟發，她與製作人 Koreless 合作，將派對聲音融入其中。第一首歌《Drums of Death》是一首動人的 Techno 民謠，以強烈的數位鼓聲為亮點。如果你覺得太過嚴肅，《Childlike Things》則帶來瘋狂的鋼琴曲風和 North West（Kim Kardashian 之女）的日語吟唱。
3 《Can’t Rush Greatness》– Central Cee（1月24日）
在兩張混音帶與多首熱門歌曲後，Central Cee 終於推出首張專輯《Can’t Rush Greatness》。專輯本身亦是一份充滿企圖的宣言，收錄與 Lil Baby、Lil Durk 等美國巨星的合作，致敬英國說唱先驅，如與 Skepta 合作的《Ten》，並講述更深入的故事，好像《Gen Z Luv》關於 Instagram 觸發的浪漫邂逅。Central Cee 不僅是英國的頂尖，更已經處於全球巨星位置。《GBP》與 21 Savage 的對決展現他與他的美國對應者平分秋色的實力。
4 《Hurry Up Tomorrow》– The Weeknd（1月24日）
The Weeknd 表示，《Hurry Up Tomorrow》是繼《After Hours》與《Dawn FM》後的三部曲最終章，並將會是他以這個名義發表的最後作品。若果真如此，這是一次完美的告別曲。專輯融合了他作為全球流行巨星的無限野心與朗朗上口特質，同時回歸 2011 年混音帶三部曲的冷峻 R&B 風格。在 Justice 與 Giorgio Moroder 等金牌製作人協助下，這成為了一座閃耀的流行紀念碑，致敬 80 年代，卻透過與 Future、Playboi Carti 等聯乘吸引當代聽眾。
5 《Choke Enough》– Oklou（2月7日）
隨著 Charli XCX 席捲 2024 年，AG Cook 與 Bladee 攻頂流行世界，Hyperpop 類型正蓬勃發展。法國歌手兼製作人 Oklou 的首張專輯《Choke Enough》驚喜地展現了這一風格的新面向。既然有 PC Music 同伴如 AG Cook 與 Danny L Harle 擔任製作人，又怎會沒有標誌性的低語人聲與閃爍合成器，不過來得更成熟誘惑，跳脫 Hypepop 常見的高音調俏皮感。《Take Me by the Hand》有 Bladee 的迷幻客串；《Harvest Sky》充滿派對氣息；結尾曲《Blade Bird》是一首優美而怪誕的民謠。
6 《Life Is Beautiful》– Larry June、2 Chainz與The Alchemist（2月7日）
Hip Hop 製作人 The Alchemist 是當今最多產且品質穩定的代表，其近年合作專輯幾乎全均出色。《Life Is Beautiful》延續這一水準，由慵懶代表 Larry June 與阿特蘭大 Trap 風格老將 2 Chainz 獻聲。節拍帶有老派風味卻同時保持現代感，說唱詞句無懈可擊。《Generation》一曲三人皆展示頂尖表現。
7 《So Close to What》– Tate McRae（2月21日）
加拿大雖人口雖少，卻孕育了 Justin Bieber、Drake 與 Nickleback 等流行巨星。另一個值得留意的名字就是 Tate McRae，她的第二張專輯《Think Later》帶來熱門單曲《Greedy》；第三張《So Close to What》證明其成功非偶然。專輯充滿調皮、跳舞風格的流行曲，致敬 Britney Spears 與 Timbaland 的2000年代傳奇，不過製作上以前為。《Revolving Door》好像英國 Bass 風格，Tate McRae 或將與 Sabrina Carpenter、Chappell Roan 等非典型女星並肩主導流行樂壇，實在不容忽視。
8 《Mayhem》– Lady Gaga（3月7日）
在《小丑：雙瘋》（Joker: Folie à Deux）表現被受質疑後，Lady Gaga 回歸最擅長的音樂領域，以《Mayhem》強勢回歸，這是她自 2020 年後的首張獨立專輯。時光沒有磨平她的鋒芒，這張專輯的出現令她重返超級巨星的那種誇張瘋狂。單曲《Disease》與《Abracadara》摒棄近年鋼琴主導的唱作手法，回歸濃厚的合成器與激烈的副歌。有時，無需發明新的事物，尤其是當你早已打造出最完美的了。
9 《For Melancholy Brunettes (& sad women)》– Japanese Breakfast（3月21日）
Michelle Zauner，即 Japanese Breakfast，在寫作和音樂方面齊名，曾推出暢銷回憶錄《Crying in H Mart》。不過讓我們先回到音樂，這張迷人的獨立風格專輯重新平衡她在這方面的成就，裏面充滿各種文學意象：《Orlando In Love》的憂鬱詩人主角；以 Thomas Mann 小說命名的《Magic Mountain》。柔美的《Leda》借鑒希臘神話，如 John Keats 的浪漫詩詞般令人心醉。
10 《Sable, Fable》– Bon Iver（4月11日）
Bon Iver 自2019年後發行首張完整專輯《Sable, fable》，各位敏感的千禧世代準備直面自己的情緒。專輯收錄去年發行的 EP《Sable》，首支新曲《Everything is Peaceful Love》以拷問靈魂的假音延續其獨特的氣氛。
11 《Jonatan》– Yung Lean（5月2日）
瑞典憂鬱 Cloud Rap 代表 Yung Lean（《GQ》認證的時尚偶像）正處於創作高峰期。去年，他在《Brat》混音專輯帶來其中一首最出色的作品，並與 Bladee 合作推出備受好評的 EP，還有單曲《Shadowboxing》。新專輯《Jonatan》以本名命名，繼續勢不可擋的節奏，首支單曲《Forever Yung》是一首喧鬧的朋克風格歌曲，他曾在不同的旁支計劃探索過搖滾元素，所以這張專輯或將成為他事業的集大成之作。
12 《The Right Person Will Stay》– Lana Del Rey（5月21日）
Lana Del Rey 的新專輯曾被預告為全鄉村風格的《Lasso》，現改名為散發她獨有感覺的《The Right Person Will Stay》。作品從不會令人失望的 Lana Del Rey，其專輯預計延續她既有的唱功類型，無論何種流派，皆帶有鮮明的 Lana Del Rey 印記。
13 《Something Beautiful》– Miley Cyrus（5月30日）
Miley Cyrus 從童星到如今的持久力令人驚嘆，熱門單曲從 2009 年的《Party in the USA》延續至 2023 年的《Flowers》。《Something Beautiful》是一張視覺專輯，受 Pink Floyd 的《The Wall》，將會帶大家去到更遠的地方。已發布的迷幻流行歌曲，如前衛的開場曲《Prelude》，顯示她有實力實現這宏大願景。
14 《Lotus》– Little Simz（6月6日）
Little Simz 自首張專輯《A Curious Tale of Trials + Persons》出道將近十年以來，始終是在深入而複雜的說唱方面英國中最可靠的創作者。新專輯《Lotus》延續她的隱喻風格，以蓮花為名象徵在泥濘中綻放。首支單曲《Flood》以震撼鼓聲與 Obongjayar、Moonchild Sanelly 恰到好處的客串，帶來無與倫比的旋律。
15 《Moisturizer》– Wet Leg（7月11日）
Wet Leg 的首張專輯已經登上英國榜首，榮獲兩座格林美獎，已遠超當今獨立搖滾樂隊可達到的期望。所以他們的續作《Moisturizer》備受矚目，單曲《Catch These Fists》的粗獷魅力顯示他們未被期待壓垮。Wet Leg 從雙人組擴編為五人樂團，可以期待他們今夏將席捲各大音樂節。
16 《I quit》– Haim（6月20日）
還有什麼比和聲滿溢、陽光普照的軟搖滾更能宣告冬日結束？Haim 正是最佳證明。這支三姊妹搖滾樂團自2020年後首次推出新專輯，名為《I quit》。已發布的單曲令人振奮：《Relationships》以迷人的節奏探討愛情的複雜與吸引力；《Everybody’s Trying to Figure Me Out》帶來靜謐到高亢的鼓聲與吉他，適合在音樂節或公路旅行中放聲高唱。
原文轉載自《GQ》英國版
https://www.gq-magazine.co.uk/article/best-albums-2025
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